El período helenístico fue testigo de la gloria y el poder del imperio griego alcanzó su cenit. Esta época se caracterizó por una gran cantidad de avances, sobre todo en el campo del arte.
El rey macedonio Alejandro Magno llevó adelante las mayores conquistas de expansión para los griegos, estableciendo los reinos del norte de África, Persia, el Medio Oriente, hasta la India en el sudeste asiático. Como resultado, el período se registró un aumento sin precedentes de la impregnación de la cultura griega a través de las regiones conquistadas. Su influencia sobre la política, la educación, el comercio, la cultura, el arte, la arquitectura y el estilo de vida fue abrumadora.
Esta fue una época que vio un meteórico ascenso en la popularidad de las diversas formas de arte. Un número creciente de ciudadanos ricos del imperio comenzó a apreciar el arte, e incluso empezó a encargar réplicas de estatuas griegas originales. Sus hogares y jardines fueron decorados con accesorios exquisitos de bronce, esculturas de mármol y cerámica intrincadamente diseñado.
El arte en el período helenístico
? Cuando los romanos conquistaron Grecia, buscaban las obras de arte griegas. En el siglo primero antes de Cristo, Roma se convirtió en el centro de producción de arte helenístico, con numerosos artistas griegos que producían obras para el imperio.
? El arte helenístico se caracterizó por su atención al detalle, y hacer hincapié en el naturalismo. Los artistas comenzaron a crear figuras que representaban de manera realista el cuerpo humano y los rasgos faciales.
? Las esculturas del arte helenístico pertenecientes a la época eran conocidas por ser talladas de manera que permitían admirar todos los ángulos. La Victoria de Samotracia, es considerada como uno de los mejores ejemplos de la maestría del artista heleno en cuanto a convenciones y técnicas estéticas. La escultura tiene la diosa alada de la victoria, Nike, que parece estar suspendida animadamente con sus alas extendidas con gracia. La figura parece impresionante y con un viento imaginario que vuela su ropaje; es la creación de una confluencia de entidades físicas e imaginarias.
El erotismo también un lugar destacado en estos diseños, como estatuas de desnudos femeninos hicieron cada vez más popular durante el período. La Venus de Milo, se considera que es la máxima expresión de la belleza, con sus proporciones cercanas a la perfección. Los artistas helenos no se limitaron a la representación de las características físicas; debían esforzarse mucho para mostrar los sentimientos y las emociones de la materia en su trabajo.
? Las pinturas y mosaicos de la época helenística han perecido en su mayoría a lo largo del paso del tiempo. Diseños de cerámica helenística se encontraron en Taxila, en la actual Pakistán, donde una gran cantidad de artesanos griegos se instaló después de la conquista de Alejandro.
La Era helenística culminó en el 31 a.C., tras la batalla de Actium, donde los romanos derrotaron a la flota de Ptolomeo de Marco Antonio. A pesar de su relativamente corta vida, el desarrollo cultural e intelectual de la época helenística se las arregló para dejar una impresión duradera en artistas y científicos hasta nuestros días.
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