La arquitectura japonesa cautiva con su fluidez entre tradición y modernidad. En este artículo, se presentarán cinco arquitectos japoneses galardonados que han moldeado los paisajes urbanos y la vida de sus habitantes en Japón.
La arquitectura japonesa es mundialmente conocida y aparece no solo en la cadena de islas sino en todo el mundo. Su estilo, que sin esfuerzo fusiona la modernidad futurista con las tradiciones japonesas en estética y materiales de construcción, seguramente dejará una impresión duradera. Estos son cinco de los nombres más importantes de la arquitectura japonesa, todos ganadores del Premio Pritzker, uno de los premios más prestigiosos del mundo de la arquitectura. A una breve introducción a sus estilos individuales le sigue una lista de ejemplos notables de sus obras en Tokio para aquellos interesados en un recorrido turístico arquitectónico por la capital japonesa.
5 arquitectos japoneses destacados
La superestrella contemporánea: Kengo Kuma
Sin duda, el arquitecto nacido en Yokohama es el más venerado de los tiempos actuales. Kuma es bien conocido por sus estructuras aireadas, y afirma que “la transparencia es una característica de la arquitectura japonesa; trato de usar materiales ligeros y naturales para obtener un nuevo tipo de transparencia”. Tradicionalmente, él y sus contemporáneos han usado madera y vidrio para lograr este efecto, pero Kuma también se ha desafiado a sí mismo usando piedra y acero de la misma manera. Por ejemplo, en el edificio del Museo Nezu, que rediseñó en Aoyama.
Las obras notables incluyen el Nuevo Estadio Nacional que se está construyendo actualmente para los Juegos Olímpicos de 2020 en Shinjuku, el edificio de celosía de madera de Sunny Hills en Aoyama y el nuevo edificio Starbucks Reserve Roastery, que se inauguró en 2019 en Nakameguro. Kengo Kuma también enseña y dirige un laboratorio de investigación arquitectónica en la Universidad de Tokio.
El ícono del siglo XX: Kenzo Tange
Kenzo Tange (1913–2005) es considerado como uno de los arquitectos más influyentes del siglo pasado. Influenciado por Le Corbusier desde una edad temprana, sus primeras obras reflejaban la estética de la arquitectura Bauhaus y las obras de Walter Gropius. Sus primeras tareas incluyeron reurbanizaciones de posguerra, lo que agudizó su sentido de practicidad en la arquitectura.
Tange se convirtió en uno de los principales defensores del movimiento del metabolismo japonés y la arquitectura brutalista, que se suscribió a una forma y funcionalidad radicalmente limpias, utilizando estructuras en forma de bloques y a menudo hormigón expuesto.
Más tarde, después de asistir a la reconstrucción del Santuario Ise, el santuario principal de la religión sintoísta de Japón. Los elementos japoneses impregnaron su estilo y los fusionó sin esfuerzo con su letra minimalista en arquitectura.
Las obras notables de Tange en Tokio incluyen la Oficina del Gobierno Metropolitano de Tokio en Shinjuku, la Catedral de Santa María (también llamada Catedral de Tokio) en Bunkyo Ward y el Gimnasio Nacional Yoyogi en el Parque Yoyogi.
Arquitectura Zen: Tadao Ando
El estilo arquitectónico de Tadao Ando está igualmente influenciado por el ícono arquitectónico estadounidense Frank Lloyd Wright y la filosofía del budismo zen, que enfatiza la nada y las sensaciones internas sobre las apariencias externas. Se dice que para crear un efecto haiku, el espacio vacío resalta la belleza de la simplicidad en muchas de las creaciones de Ando. Están diseñados para seguir la naturaleza que los rodea, en lugar de interrumpirla. Las rutas de circulación son un elemento frecuente y complejo en sus edificios que buscan fusionar el entorno exterior con el interior de la estructura.
Muchas de las obras de Ando incluyen edificios religiosos, iglesias cristianas y lugares de culto japoneses, así como casas privadas. Los ejemplos públicos notables en Tokio incluyen el complejo Omotesando Hills en Omotesando, el Tokyo Skytree en Sumida Ward y el 21_21 Design Sight Museum en Roppongi.
Definiendo la vida urbana en Japón: Toyo Ito
Toyo Ito crea obras conceptuales de arquitectura con el objetivo de fusionar el mundo físico que nos rodea con nuestra percepción de él. Está fuertemente influenciado por la vida típica de los habitantes urbanos en Japón y define la arquitectura como “ropa” para ellos.
Un ejemplo característico de su trabajo conceptual e interactivo es la Torre de los Vientos en Yokohama. El propósito de la estructura es bastante mundano, ya que es un gran escape de aire para el sistema de metro. Sin embargo, Ito lo diseñó como una estructura de metal perforado con forma orgánica. Parece sólido y opaco durante el día, pero aparentemente se disuelve en su entorno por la noche, utilizando una pantalla de luz controlada por computadora que también capta y refleja las entradas de su entorno, como el nivel de ruido.
Las obras famosas de Toyo Ito en Tokio incluyen el edificio Omotesando de TOD, el edificio Mikimoto 2 en Ginza y la Biblioteca de la Universidad de Arte Tama en Hachioji.
Arquitectura moderna en expansión: Kazuyo Sejima
Un ex aprendiz de Toyo Ito, Kazuyo Sejima ahora posee su propio estudio de arquitectura. Una de las dos únicas mujeres que recibió el prestigioso Premio Pritzker hasta la fecha, sus diseños atraen a visitantes y habitantes por la fluidez que crean con el entorno y el propósito al que sirven. Muchos de los proyectos de Sejima están construidos con la idea de conectar fluidamente dos espacios. Su filosofía es ir más allá del alcance de la arquitectura moderna en Japón, que en algunas partes se ha atascado en formas cúbicas minimalistas y paredes de concreto expuestas. Si bien a menudo usaba cubos como sus bloques de construcción base, introdujo superficies resbaladizas y limpias como una marca registrada de su trabajo, combinado con grandes ventanas y paneles de vidrio.
Muchas de sus famosas obras en Tokio son residencias privadas: Dos de los edificios públicos más conocidos incluyen la caja de policía fuera de la estación de Chofu y el Museo Hokusai en el Barrio Sumida.
Fuente: www.rethinktokyo.com
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