Hace millones de años, los seres humanos comenzaron a utilizar trozos de madera como primeras herramientas para comer y subsistir. Al principio, estos objetos tales como lanzas, refugios, harpones o cuchillos precarios no tenían mayor diseño, que el que les había dado la naturaleza. Poco a poco algunos comenzaron a desarrollar más habilidades para conseguir y amoldar objetos, que otros de su tribu. Así fue como nació el artesano, un fabricante de objetos destacado, quien implementó nuevos procesos y diseños.
De ‘el primer artesano’, sabemos de su existencia a través de pinturas rupestres. Estos artesanos fabricarían objetos prácticos y luego añadirían elementos decorativos. El siguiente paso sería hacer objetos bonitos con ningún propósito práctico, tal vez con fines de culto. En esta etapa se da una separación entre el diseño práctico y arte decorativo.
Se ha dicho que los juguetes, han jugado un papel muy importante en el desarrollo de los objetos, su tecnología y su uso. Es muy probable que la primera rueda se haya utilizado en un juguete.
Hasta la Revolución Industrial, los objetos de uso cotidiano eran fabricados por artesanos, ya sea cuenta propia o de manera colectiva en grupos artesanales rurales, gremios o en sociedades en las ciudades. La mayoría trabajaba en un bajo nivel de habilidad y de diseño, y producían edificios simples, muebles, platos, etc. Esto dió lugar a diseños locales, a menudo producidos por generaciones de una misma familia sin cambios en el estilo tecnológico o de diseño.
Había unos pocos artesanos que trabajaban para la nobleza y los ricos comerciantes que producían objetos basados ??en diseños y tecnología tomados de otros países.
Las fechas dadas para los movimientos de estilo de diseño son aproximadas. En muchos casos se superponen dos estilos, uno que desaparece y otro que comienza a imponerse.
Primera Revolución Indistrial
La historia del diseño industrial realmente comenzó con el inicio de la Revolución Industrial, durante los primeros años de 1700 con la invención de los procesos mecánicos de producción. Así se pensó en producir grandes cantidades de bienes a bajo costo para las masas. Los fabricantes de cerámicas, desarrollaron un método de impresión por transferencia, par pintar las cerámicas fabricadas en masa pero sólo la tinta azul podía soportar las altas temperaturas del proceso de acristalamiento. Es por ello que todas las placas de cerámica de éste período son de color azul, siendo el más famoso el modelo del sauce. Como la tecnología de tinta mejorado, también lo hizo el color y la complejidad de los patrones.
El diseño fue dirigido por la tecnología y era de un nivel muy bajo. Los diseñadores eran arquitectos o artistas. En la primera parte de la década de 1800, la gente comenzó a darse cuenta de que había un problema. El arquitecto, Charles Gallo dijo que “el intento de reemplazar el trabajo de la mente y la mano por un proceso mecánico por el bien de la economía, siempre tendrá el efecto de degradar y en última instancia, de arruinar el arte”.
En 1833, una comisión parlamentaria se creó para examinar el problema de un bajo nivel de los diseño de producto. Se consideró la moralidad del país que se refleja a través de su arte. A partir de esta época, según la historia del acero, se comenzó a trabajar con hierro y acero en las producciones en masa.
En 1851 se realizó en Londres la Gran Exposición de 1851, para la que se erigió el Palacio de Cristal. Allí el Movimiento de Artes y Oficios pudo mostrar sus productos.
Otras etapas en la Historia de los estilos del diseño son:
2da. Revolución Industrial
Movimiento Artes y Oficios (1850 – 1915)
Art Nouveau. (1890 – 1910)
Bauhaus (1919-19339)
Art Deco (1920-1940)
Dadaísmo
Pop Art